HEADZ.FM

Archive for the ‘Interviews & Features’ Category

Райнер Труби: «Очень прошу – давайте не будем это опять называть лаунжем!»

Среда, Октябрь 8th, 2014

Замечательный человек, знаток вин и душевной музыки Райнер Труби не нуждается в специальном представлении тем, кто следит за этой музыкой уже давно. Он был одним из тех, кто стоял у истоков интереснейшего пласта европейской электронной музыки – то, что делали полтора десятка лет назад Compost Records, Крудер и Дорфмайстер, Jazzanova и Truby Trio, сегодня – практически классика. У Райнера Труби несомненно есть своя совершенно особенная концепция хорошей музыки, суть которой передать очень непросто – разве что при помощи фирменного умлаута или двух точек на «u» в его фамилии TRUBY – так же, как в названии сборников «GLUKLICH«. Перед его визитом в Москву (1 ноября 2014-го Райнер отыграет сет в новом месте Common People) мы спросили у Райнера про Темный Лес, его музыку, и о том, что поменялось за прошедшие годы. (далее…)

DJ Cam: «Krush всегда имел на меня огромное влияние»

Пятница, Октябрь 4th, 2013

DJ CAM перед совместным российским туром с DJ Krush вспоминает о своем знакомстве с легендарным японцем:
«Krush всегда имел на меня огромное влияние – еще со времен раннего Mo’Wax и даже еще до того. Для нас в начале 90-х он был абсолютным мифом, легендой – настоящим призраком, тенью.

Впервые мы встретились с ним в Париже в офисе Virgin Records. Я оказался там случайно, не зная, что увижу Краша. Для меня эта встреча была полнейшим сюрпризом, а в итоге она стала очень важным моментом в моей жизни. Мы познакомились, пообщались, была фотосессия для какого-то журнала – в общем, мы вполне весело провели время.
Вскоре после этого Краш пригласил меня провести 2 недели в Нью-Йорке, чтобы принять участие в работе над его следующим альбомом. Это была моя мечта! Мне платили деньги за то, что я делал музыку вместе с легендой в огромной студии в Нью-Йорке и с одним из лучших саунд-инженеров. В Нью-Йорке я познакомился с Mos Def, GZA, RZA, Method Man, De La Soul… Это был удивительный опыт для меня, просто одни из лучших дней в моей жизни.
После этого мы встречались в Японии в ходе совместного тура, неоднократно играли вместе… Последний раз я видел Краша в Париже, когда он приехал сюда на гастроли. Я отвел его в один их самых лучших японских ресторанов, и он был просто счастлив, так как всегда очень скучает по японской еде – а там было очень вкусно. Было лето, замечательная погода, мы хорошо выпили, расслабились и отлично провели время. Короче говоря, мы дружим уже очень давно – именно поэтому я так рад, что мы вместе будем выступать в России.»

25-го октября на сцене московского GlavClub выступят три светила современной музыки – DJ Krush, DJ Cam и Alex Barck из Jazzanova.
Подробности и билеты: http://www.glavclub.com/msk/afisha/74.html

«Семена мёртвых»: возвращение Boards Of Canada

Четверг, Июнь 27th, 2013

10 июня на лейбле Warp Records вышел новый альбом звезд «интеллектуальной» электроники Boards of Canada «Tomorrow’s Harvest». Его появление сопровождалось невероятным медиашумом — альбом приняли как чуть ли не самое ожидаемое событие года в электронной музыке, сравнимое с выходом новой работы Daft Punk. В глазах поклонников «Tomorrow’s Harvest» приобрел еще более символическое значение, если учесть, что прошло ровно пятнадцать лет с момента выхода хита Boards of Canada «Music Has the Right to Children» — пластинки, которая стала чем-то большим, чем один из элементов яркого и захватывающего пазла электронной музыки конца 90-х.
Тогда Boards of Canada были одними из важнейших британских электронных коллективов. Из них не получилось стадионных «суперзвезд» вроде Leftfield, Underworld или Aphex Twin — скорее всего по вине самих шотландцев, которые предпочитали вести затворнический образ жизни, практически не выступали с концертами и, казалось, вообще всячески старались откреститься от существующей вокруг реальности. Зато это помогло возникновению вокруг дуэта братьев вполне заслуженного культа в мировом масштабе, а у нас дуэт навсегда оказался в категории «русских народных артистов» — и уже для нескольких поколений поклонников «умной электроники». (далее…)

«Музыка учит нас тому, что она богата слишком многими возможностями» – интервью с Kuniyuki Takahashi

Суббота, Май 18th, 2013

KUNIYUKI TAKAHASHI можно смело назвать одним из самых интереснейших японских музыкантов последнего десятилетия. Спросите Ларри Херда, Франсуа Кеворкяна, Джо Клосселя или Терри Темлица об их любимых музыкантах из Страны Восходящего Солнца, и имя Куниюки совершенно точно прозвучит на первом месте. Ведущий почти затворнический образ жизни и редко покидающий родной Саппоро музыкант только в последние несколько лет обрел мировую известность, его творчество слишком долго прокладывало себе дорогу в Европу и Америку, оставаясь, без сомнения, одним из лучших японских музыкальных секретов. Но теперь она здесь – всерьез и надолго. Музыка Куниюки очень разная – одновременно космополитичная и очень японская по духу, танцевальная и в то же время умиротворяюще-спокойная, космическая и в то же время совсем земная. В его творчестве переплетаются самые разные элементы – африканская этника, традиционные японские инструменты, джазовая традиция и клубная электроника. Говорить о его многогранном творчестве можно настолько долго, насколько хватит слов. 25 мая 2013-го Kuniyuki Takahashi возвращается в Россию, чтобы выступить в клубе Pravda – его живой сет пройдет на маленьком танцполе, в то время как на главной сцене будет играть мастер интеллигентного драм-н-бэйса LTJ Bukem. Это интервью с Kuniyuki Takahashi мы сделали летом 2011-го перед первым приездом японского музыканта в Россию. (далее…)

«Открытые ко всему» – интервью Paskal & Urban Absolutes

Воскресенье, Март 10th, 2013

6 апреля в московском клубе Pravda состоится специальная вечеринка, посвященная 15-летнему юбилею берлинского лэйбла Sonar Kollektiv. Помимо выступления идеолога лэйбла и основателя Jazzanova Александра Барка, чье творчество Москва отлично знает и любит, хедлайнерами ночи станет дуэт Paskal & Urban Absolutes, который впервые предстанет перед российской публикой. Сегодня Paskal & Urban Absolutes могут быть по праву названы главными звездами нового поколения артистов Sonar Kollektiv. На счету этого немецкого проекта блестящий релиз в серии Based On Misunderstandings – пластинка «Pieces«, увидевшая свет прошлой осенью и сразу же принесшая дуэту шквал восторженных отзывов от ди-джеев и меломанов по всему миру. Очень скоро поклонники Sonar Kollektiv услышат их обработку классического хита Jazzanova «That Night» с вокалом Vikter Duplaix – на рубеже тысячелетий эта композиция была одним из настоящих гимнов future jazz сцены, а также ремиксы на новобранцев берлинского лэйбла – Enawadan, Fetsum, Neve Naive и Studnitzky. Кроме того – в работе у обработки на современных классиков – Mouse T, Byron Stingily, Boris Dlugosch и Roisin Murphy. Ну, и конечно же, нельзя здесь не упомянуть о собственном дебютном альбоме, который Paskal & Urban Absolutes готовят к выпуску на Sonar Kollektiv в 2013-м. Об этом альбоме, музыкальном видении, а также плюсах и минусах удаленного творчества пошла речь в специальном интервью с Алексом и Адрианом. (далее…)

«Музыке стоит посвящать жизнь» – интервью с Christian Prommer

Понедельник, Октябрь 15th, 2012

15 апреля 2011-го в свет вышел альбом, о котором ди-джеи и музыкальные критики говорили уже давно. «Alex & The Grizzly» – это Алекс Барк и, действительно, чем-то очень похожий на медведя гризли Кристиан Проммер, два удивительных музыканта, во многом ответственные, по сути, за целое направление в европейской музыкальной культуре рубежа тысячелетий. И те, для кого такие названия как Jazzanova и Sonar Kollektiv или же Compost Records, Truby Trio и Fauna Flash – не пустой звук, знают, что это совсем не преувеличение. В преддверии их очередного визита в Россию (московское выступление состоится на Headz.FM night в Шанти 27-го октября) Шанти 2-го апреля – несколько вопросов Кристиану Проммеру об их совместной работе с Барком, источниках вдохновения и музыкальном видении. (далее…)

Профессионал и вообще крутой парень: специальное интервью DJ CAM

Четверг, Сентябрь 13th, 2012

DJ CAM

29 сентября в клубе Pravda на вечеринке Headz.FM состоится совместное выступление DJ CAM и одного из главных представителей лейбла Ninja Tune из-за океана – нью-йоркца Blockhead. Мы вспоминаем разговор, который состоялся с DJ CAM почти пять лет назад перед его первым приездом в Москву. (далее…)

«Это были очень хорошие времена» – интервью с Raphael Sebbag (United Future Organization)

Суббота, Июнь 9th, 2012

10 июня в клубе Культ будет играть Рафаэль Себбаг – один из создателей Объединенной Организации Будущего, United Future Organization или сокращенно U.F.O. В начале 90-х U.F.O. стали пионерами японской клубной сцены, а их музыка повлияла на целое поколение музыкантов, ди-джеев и просто любителей музыки, без преувеличения, в мировом масштабе. Объяснить феномен творчества United Future Organization довольно сложно, есть большой соблазн назвать их классиками «эсид-джаза», но совершенно точно, что музыка токийского трио выходила далеко за рамки того что принято считать «эсид-джазом» – до того и после того, как этот термин превратился в дурно пахнущий музыкальный штамп. Для того, кто следит за этой музыкой хотя бы уже лет десять, все будет понятно без лишних слов: U.F.O. являются для эклектичной электронно-джазовой сцены величиной абсолютной, даже несмотря на то, последние десять лет практически ничего не делают вместе. Сольное творчество Рафаэля, выпустившего пару лет назад превосходный альбом «El Fantasma De La Libertad», является логичным продолжением славной истории United Future Organization, и пожалуй, что можно сказать, что он один продолжает высоко держать знамя U.F.O. в отсутствии своих бывших партнеров по проекту. Выходец из Марокко, выросший в Париже и проживший большую часть в Токио, Рафаэль был и моделью, и певцом, и телевизионным ведущим, пока окончательно не посвятил себя собирательству музыки и карьере ди-джея и музыканта. Перед первым в истории визитом Рафаэля Себбага в Москву – специальное интервью с маэстро. А в качестве специального бонуса – специальный подкаст, в который вошли лучшие композиций и ремиксы токийского проекта и сольные творения Рафаэля. (далее…)

Mark de Clive-Lowe – интервью для Nu Soul Magazine

Вторник, Май 1st, 2012

MdCL

Рожденный в Новой Зеландии, но реализовавший себя на сцене Восточного Лондона, Марк де Клайв-Лоув (Mark de Clive-Lowe (MdCL)) поистине является человеком музыки. Научившись игре на фортепиано в раннем возрасте, и попав под влияние великих джазменов, Марк де Клайв-Лоув хотел идти по стопам легенд, которыми он восхищался. Но для этого новозеландца наполовину японских кровей судьба уготовила несколько иное предназначение. Кто мог предугадать, что он высадится в Лондоне в разгар идеального шторма футуристичного звучания, разразившегося в середине-конце 90-х? Оказавшись в Великобритании, в этом культурном плавильном котле, молодой Марк де Клайв-Лоув стал неотъемлемой частью broken beat/nu-jazz/future soul движения, которое породило такие безграничные таланты, как Bugz in the Attic, IG Culture и Bembe Segue. Он принял участие в записи бесконечного количества композиций и ремиксов, которые в конечном итоге и создали звучание этого движения.

Новый год ознаменовался для Марка новой главой в его жизни – он перебрался на постоянное жительство в Лос Анжелес, отправился в мировое турне, и перешел на новый уровень профессиональной деятельности как человек искусства, музыкант, продюсер и предприниматель. Норман Майерс из Nu-Soul Magazine имел возможность поговорить с Марком де Клайв-Лоувом о его карьере. (далее…)

Andreas Saag aka Swell Session: интервью и подкаст

Пятница, Ноябрь 25th, 2011

Традиционное интервью с очередным гостем вечеринки Headz.FM, которым на этот раз станет замечательный шведский музыкант Андреас Сааг, также известный как Swell Session. Пригласить Андреаса в Москву мы хотели уже очень давно – с тех пор, как больше десяти лет назад впервые услышали его удивительную музыку. Сначала были «The Music In Her Eyes» и «Gone» c Юкими Нагано на вокале, потом альбом его проекта Stateless «Art Of No State», ремиксы на Re:Jazz, Susumu Yokota, музыка для Ernesto, замечательный альбом коллабораций «Swell Communications», вышедший на Freerange у Jimpster‘а – Сааг делал красивейшую музыку, ставшую эталоном для таких направлений как future jazz и broken beat. В последние годы Андреас больше концентрировался на дип-хаус звучании, но суть дела от этого не поменялась – его музыка продолжает удивлять и вдохновлять. 26 ноября Андреас наконец доедет до Москвы, чтобы сыграть свой сет на вечеринке Headz.FM в Шанти. Перед его приездом мы поговорили с ним о его творчестве, а в качестве музыкальной иллюстрации мы приготовили специальный микс, состоящий из классических и совсем свежих треков Саага. Читайте и слушайте.

Download Andreas Saag special podcast

Tribute to Andreas Saag aka Swell Session

1. Swell Session «Gone» (Hollow Recordings, 2001)
2. Swell Session vs Domu feat. Elsa Esmeralda «A Heart To Cover For» (Swell Communications album, Freerange Records, 2007)
3. Andreas Saag «Nobody Here» (Brownswood Recordings, 2011)
4. High Contrast «Return Of Forever» (Swell Session remix) (Hospital Records, 2003)
5. Swell Session feat. Yukimi Nagano «The Music In Her Eyes» (Hollow Recordings, 2000)
6. Swell Session vs Mr. Scruff feat. Elsa Esmeralda «No No» (Swell Communications album, Freerange Records, 2007)
7. Re:Jazz «Release Your Mind» (Swell Session remix) (INFRACom! 2003)
8. Jhelisa «Freedom’s Land» (Swell Session remix) (INFRACom! 2006)
9. Andreas Saag «Back To Life» (Full mix) (Local Talk, 2011)
10. Andreas Saag «Leslies Vision» feat. Filip Leyman (Deepest Perspective mix, Room With A View, 2011)
11. Joy Orbison «Hyph Mngo» (Andreas Saag’s House Perspective) (unreleased)
12. Swell Session «Gonky Girls» (4Lux, 2006)
13. Ernesto’s «Here My» (produced by Andreas Saag) (Hollow Recordings, 2003) (далее…)