HEADZ.FM

Dwight Trible – «Cosmic»,
Katalyst Entertainment, 2011

«Cosmic» – это новая работа американского джазового вокалиста Dwight Trible, которую уже сегодня можно отнести в разряд будущей классики. Дуайт Трайбл совершенно точно знаком молодой аудитории по вокалу на современной классике «You Gotta Have Freedom» супер-группы Build An Ark или же по совместному альбому с The Life Force Trio, выходившему в 2005-м на Ninja Tune при участии всего цвета американской бит-сцены вроде J Dilla, Madlib, Sa-Ra, Daedalus, Georgia Anne Muldrow и многих других. Впрочем эти замечательные работы – это всего лишь короткие эпизоды в его внушительной дискографии, в которой также присутствуют коллаборации с гораздо более значимыми для поклонников класического джаза именами вроде Фэроу Сандерса (Дуайт является основным вокалистом Pharoah Sanders Quartet), Оскара Брауна Старшего, Нормана Коннорса, Гарри Белафонте и еще целого ряда других замечательных джазовых ветеранов. (далее…)

Colonel Red – «Keep Walkin»,
Tokyo Dawn Records, 2011

Осенью прошлого года на лэйбле Tokyo Dawn Records, который в 2012-м сделал для broken beat и future soul музыки, пожалуй, больше всех, вышел новый альбом музыканта Colonel Red. «Keep Walkin» стал уже третьим по счету долгоиграющей пластинкой этого замечательного бородача, который за последний десяток лет зарекоммендовал себя как один из самых ярких голосов европейского нео-соул звучания. Но по собственному признанию музыканта, эта работа – лучшее из того, что он создал пока. (далее…)

В этом году 15 лет исполнилось замечательному лэйблу BBE Records, музыкальное влияние которого за последние десять лет неуклонно и удивительно росло. Главная заслуга в этом принадлежит Питеру Адаркве, основателю, идеологу и главной движущей силе этой замечательной звукозаписывающей компании. Свою первую саундсистему он создал в родном Лондоне в 1987-м, а спустя несколько лет появились вечеринки под названием Barely Breakin’ Even, что переводится с английского «с трудом сводя концы с концами». Так называлась классическая диско-буги композиция проекта Universal Robot Band, посвященная тяжелой жизни человека, занимающегося музыкой – название, которое совершенно точно подходило для маленького лэйбла открытого Питером и его товарищем Беном Джолли в далеком 1996-м. Спустя полтора десятка лет BBE Records превратился в одного из флагманов независимой звукозаписи, в каталоге которого более двухсот релизов и артисты калибра Роя Айерса, Osunlade, Masters At Work или Dimitri from Paris. Однако после 15 лет упорного труда Питер Адарква потихоньку сбавляет обороты и все больше начинает думать не о музыке. Об истории лэйбла и о том, куда он движется, и пошла речь в специальном интервью. (далее…)

Nostalgia 77 – «The Sleepwalking Society»,
Tru Thoughts, 2011

Четвертый альбом Бенедика Лэмдина (Benedic Lamdin) и его проекта Nostalgia 77 выходит после четырехлетней паузы, и для поклонников творчества этого британского музыканта новая пластинка «The Sleepwalking Society» не может не стать большим подарком. Проект Nostalgia 77 буквально ворвался на музыкальную сцену в самом начале 2000-х с мощным симбиозом фанка, джаза, хип-хопа и электроники, а его кавер-версия песни The White Stripes «Seven Nation Army» с Элис Расселл на вокале принесла Лэмдину уже очень широкое признание. Продолжая играть на площадке «нью-джаза» и «нью-фанка» и сочетая живой звук с клубной электроникой, Nostalgia 77 время от времени выпускали и совершенно джазовые работы – вроде 40-минутной пластинки «The Impossible Evacuation», сделанной абсолютно в духе классического фри-джаза и состоящей всего из трех композиций, или альбома «Weapons Of Jazz Destruction». (далее…)

Studnitzky Trio – джазовое трио из Берлина, состоящее из Себастьяна Студницкого, Пола Клебера и Себастьяна Мерка. Двое из участников проекта также играют в концертном составе Jazzanova, а басист Пол Клебер хорошо известен как создатель группы Micatone, выпустившей в свое время два отличных альбома на Sonar Kollektiv. То, что играют музыканты в составе Studnitzky Trio ближе к академическому джазу, однако, и тут музыканты не чужды экспериментам и остаются открыты всяческим пересечениям с электронным звуком: их недавний релиз на берлинском лэйбле Best Works «Hauke» с ремиксами Atjazz, Subfossil и Vakula – хорошее тому доказательство. Здесь мы имеем возможность увидеть и услышать, то как звучит эта композиция в оригинальном живом исполнении.

Ebo Taylor – «Love & Death»,
Strut Records, 2010

Альбом, который, по всей видимости, может смело претендовать на статус лучшей афро-пластинки этого года. Эбо Тэйлор считается самым заслуженным музыкантом из Ганы, играющим традиционную африканскую музыку – то, что что называется термином «highlife» – смеси джаза, рока и местной музыкальной традиции, по сути – местной разновидностью афробита. С 1962-го на протяжении трех лет Эбо Тэйлор был студентом лондонской школы музыки Эрика Гилдера, где его однокашником был тот самый отец афробита Фела Кути. С конца 50-х Тэйлор был участником и движущей силой нескольких музыкальных коллективов, а в начале 70-х основал группу Uhuru Band, позже названную просто Uhurus. То, что они играли, стало практически эталоном стиля «хайлайф», хотя музыка эта появилась значительно раньше – еще в 20-30-х годах двадцатого века. (далее…)

V/A – «Strange Games & Funky Things vol. 5″ compiled DJ Spinna & BBE Soundsystem,
BBE Records, 2010

Первая часть этой компиляции увидела свет в далеком 1997-м году, став одним из первых релизов тогда еще совсем скромного британского лэйбла. За почти пятнадцать прошедших с того момента лет Barely Breaking Even Records успел превратиться в одну из самых влиятельных андерграундных звукозаписывающих контор наших дней, а их каталог может с легкостью выступать отличным путеводитем по всему огромному миру «черной» музыки – от соула, фанка и джаза до диско, хип-хопа, хауса, драм-н-бэйса и так далее, нужное подчеркнуть. BBE Records всегда славился своими отменными компиляциями, и линейка сборников «Strange Games & Things», получившая свое название благодаря треку Барри Уайта и The Love Unlimited Orchestra, который открывал первую часть этой серии, – это, по признанию многих авторитетов, самые ценные и интересные подборки от хозяина и идеолога BBE Питера Адарква и его команды. А если пойти еще дальше, то можно с определенной долей уверенности заявить, что пятый сборник в этой выдающейся серии, стал самым интересным. (далее…)

Jose James & Jef Neve – «For All We Know»,
Impulse! Records / Verve Music, 2010

В этом году вокалист Хосе Джеймс выпустил собственный альбом «Blackmagic», на котором вместе с такими громкими именами электронной музыки, как Flying Lotus, Moodymann или Benga, продемонстрировал, кажется, все грани своего таланта. Вскоре вышел альбом «For All We Know», записанный вокалистом в дуэте с бельгийским пианистом Джефом Неве, и выяснилось, что как минимум одна грань до этого всё-таки оставалась необъятой. «For All We Know» – это оригинальный дуэт, исполняющий самую предсказуемую музыку. Возможно, он откроет глаза знатокам творчества Хосе Джеймса на классику джаза, а знатокам джаза откроет глаза на личность Хосе Джеймса. (далее…)

M-SWIFT presents 24 CARAT – «Blue In Black: The Best Remixes»,
Jazzmine Records / Village Again Japan

Отличный сборник ремиксов получился на композиции с прошлогоднего альбома проекта 24 Carat, за которым стоит японец Сёхэй Мацусита aka M-Swift, еще один яркий музыкант второй волны клубного японского джаза. Подборка ремиксов от таких заслуженных героев нью-джазовой и брокен-бит сцены как 4 Hero, Domu, Cro-Magnon, Part Time Heroes и Yukihiro Fukutomi стала логичным и интересным продолжением оригинального альбома «Blue In Black», выдержанного в джазовом, или, если точнее, в клубно-джазовом ключе.
И хотя стоящий за этим проектом Сёхей Мацусита еще относительно молод (ему чуть меньше сорока), его можно смело причислить к лучшим музыкантам сегодняшнего поколения японской нью-джазовой сцены. (далее…)

Представляем разговор с московско-кишиневским музыкантом Евгением Кара – микс из композиций его проектов Latecomer и Dusty Baron можно услышать в недавнем, четырнадцатом выпуске подкаста Headz.FM. Музыка как всегда говорит сама за себя, и она, безусловно, достойна самых восторженных эпитетов – пожалуй, очень немногое из того, что создавалось на постсоветском пространстве за последние лет десять, производит такое мощное впечатление. В подтверждение этому искренний интерес со стороны европейских знаменитостей вроде Данило Плессова из Motor City Drum Ensemble, Райнера Труби и Алекса Барка из Jazzanova, которые с удовольствием играют композиции Latecomer и Dusty Baron. Итак, знакомьтесь – те, кто еще не был знаком. (далее…)